En hyllning till motorsporten och alla de som gjort den möjlig. F1-journalisten Brad Spurgeon redogör för de viktigaste ögonblicken och milstolparna i Formel 1:s historia. Innehåller fotografier och texter om tekniska innovationer, spännande tävlingshistorier och inte minst berättelser om förare så som Juan Manuel Fangio, Jim Clark, Bruce McLaren, Enzo Ferrari, Colin Chapman, Bernie Ecclestone, Jackie Stewart, Niki Lauda, Alain Prost, Ayrton Senna, Jean Todt, Michael Schumacher och Lewis Hamilton. Tillverkad i Italien. Exklusivt skyddande fodral. Handskar samt en väska med förlagets logotyp på medföljer.
Familjen Arturo Fuente är allt detta och mer därtill. Deras saga börjar med Don Arturo Fuente som strävar efter den amerikanska drömmen och använder sina uppskattade kubanska hantverksmässiga styrkor, och fortsätter sedan till hans son, Don Carlos Fuente Sr, sonsonen Carlos “Carlito” Fuente Jr och hans syster, Don Arturo’s barnbarn, Cynthia Fuente. Väntar i kulisserna: den kommande fjärde generationen. Njutningen av en cigarr och den komfort, tröst och kamratskap som finns i en bra cigarr har varit en källa till njutning i århundraden. Den här boken berättar historien om ett verkligt arv, från Fuentes tidigaste år till skapandet av den världsberömda Fuente Fuente OpusX, den första kommersiellt gångbara puro som odlats och rullats i Dominikanska någonsin— och dess anmärkningsvärda bidrag till utvecklingen av moderna cigarrer. Arturo Fuente är rikt illustrerad med exklusiva fotografier av Ian Spanier: Since 1912 är skriven av författaren och cigarrprofilen Aaron Sigmond. Den hyllar de senaste tre generationerna av Fuente-familjen, deras cigarrer och hur deras efternamn och OpusX-märket har blivit synonymt med global lyx. Med bidrag från skådespelaren och regissören Andy García och Ciro Cascella, verkställande direktör för Tabacalera A. Fuente, är denna volym en hyllning till cigarren som en tidlös passion, och till familjen Fuente. Denna handbundna bok i överdimensionerad storlek, med äkta cigarrband med handspetsar och presenterad i en handgjord ask, är ett måste för alla cigarrkännare— särskilt för dem som älskar Arturo Fuente. Vita handskar och en tygväska med Assoulines signatur ingår i varje köp från Assoulines Ultimate Collection.
Dessa staketpaneler kan användas som en avskiljare i din trädgård för att få högre säkerhet och mindre insyn. Trädgårdsstaketet är tillverkat i WPC (träplastkomposit) och är hållbar och beständig mot röta eller rost. Staketet har ett trämönster på ena sidan och ett vanligt mönster på den andra så
Man i fokusEtt galleri med män från fotografins mästare“Det sätt som män ses på inom fotografi, mode och det sätt som män ser på bilder av sig själva har förändrats de senaste åren. Det är ett ämne som har kommit i fokus: Den maskulina bilden, en mans personliga stil, förändrade attityder till det manliga ansiktet och kroppen.”— Mario TestinoFrån Rio till London, Cusco till Sevilla, Mario Testino är känd för sina frispråkiga krönikor om klädsel och uppförande. I SIR, hans största bok hittills, presenterar den inflytelserika fotografen över 300 fotografier i sin strävan att definiera mannens lockelse.Med en essä av Pierre Borhan, en intervju med Patrick Kinmonth, och många tidigare opublicerade verk från Testinos tusentals arkiv, spårar denna bok utvecklingen av manlig identitet under de senaste tre decennierna. Kostym, tradition, könsroller, porträtt, fotojournalistik och mode kolliderar när Testino observerar maskulinitet i alla dess moderna manifestationer: genom dandyn och gentlemannen, machon och feyn, det världsberömda ansiktet till den okända förbipasserande.Varje fotografi representerar en unik synvinkel och en ny visuell koppling mellan fotografen och den avbildade. Med Josh Hartnett för VMAN (2005) påminner Testino om Helmut Bergers fall i avgrunden i Luchino Visconti’s The Damned. Studierna av Brad Pitt, George Clooney, Jude Law och Colin Firth är lika uppriktiga som de är nyfikna. David Beckham, David Bowie, Mick Jagger och Keith Richards medverkar för det mod de har visat när de har omdefinierat den manliga identiteten. Genom ett kalejdoskop av skepnader definierar dessa porträtt en period under vilken mäns förändrade roll, stil och utseende aldrig har undgått Testinos öga och oklanderliga intuition.Samlarupplaga om 1 000 numrerade exemplar, alla signerade av Mario Testino, inbundna i japanskt tyg och levererade i ett metallfodral.
När det gäller ren magi har champagne ingen motsvarighet. Den är själva symbolen för lyx, firande och ohämmad njutning. Champagne är en av de mest skyddade vinbeteckningarna i världen och bidrar till den franska livsstilen och till landets globala framträdande och prestige. Ända sedan man började drömma om champagne i början av 1700-talet har regionens visionära producenter gått vidare för att öppna nya marknader och utveckla lokala territorier.Hur blev det korkstoppande "djävulens vin" till gudarnas välsignade nektar? Oavsett om den tillverkas av oberoende vignerons som odlar druvor på sina egna marker eller produceras av legendariska hus, är champagne en internationell succé som lyser i en kategori för sig, bortom alla andra mousserande viner på jorden.Från exceptionella årgångar till en rad nyare utgåvor - detta exklusiva urval som sammanställts av världens bästa sommelier Enrico Bernardo sträcker sig över tre århundraden och illustreras av olika provningsupplevelser, insiktsfulla tips och unika anekdoter. Han lyfter fram de mest anmärkningsvärda flaskorna som någonsin producerats, alla förenade av omöjligheten att någonsin ha dem tillsammans i en källare åt gången, därav denna volyms titel. Denna utgåva presenteras i en trälåda, är inbunden för hand och lyxigt utformad med handspetsade etiketter, vilket gör den till ett måste för alla champagneälskare.Vita handskar och en tygväska med signatur ingår i varje köp från Assoulines Ultimate Collection
The first Olga book sold out in record time—don’t miss your chance to take the heiress home now! Set in a glorious French château, this new collaboration with Ellen von Unwerth is a photo fairy tale brimming with luxury, glamour, and lust. As Olga the sexually candid heroine seeks out unexpected lovers, The Story of Olga is a transgressive, irresistible fantasy like you’ve never seen before.Limited Art Edition of 125 copies, each with the signed pigment print The Widow (2012)
Huset Chanel representerar modernt mode. Under dess grundare uppfanns den moderna kvinnans stil, genom bilden av Gabrielle Chanel själv. Hon klädde kvinnor för att vara fria, och hennes frigjorda kläder återspeglade samhällets skiftande landskap. Hennes design påverkade i grunden vad vi bär och hur vi bär det. Husets arbete under hennes efterträdare Karl Lagerfeld har förändrat modet på nytt: Han ritade mallen för en modedesigner som återupplivar ett döende hus med element från sin egen historia. Precis som Chanel skapade det moderna modet, skapade Lagerfeld i sin tur ritningen för det moderna modehuset. Hon omformade kläderna som kvinnor bär, han omformade industrin som tillverkar dem. Den här boken är en litterär museiutställning, ett kurerat urval av 100 ikoniska och karakteristiska looks från huset Chanel, från den tidlösa Little Black Dress till den oklanderligt enkla tweedkostymen, den apoteksliknande parfymflaskan, tvåfärgade pumps, rikliga pärl- och stensträngar och diamantquiltade läderhandväskor, från Mademoiselle’revolutionerande design till Karl Lagerfeld’s oväntade och till och med respektlösa variationer på hennes ursprungliga koder.
– Du är redan känd. Nu ska du göra mig känd, sa fotografen Lawrence Schiller till Marilyn Monroe när de diskuterade bilderna han skulle ta av henne. – Var inte så kaxig, svarade Marilyn, fotografer är lätta att byta ut. Året var 1962. Schiller var 25 år gammal och på uppdrag för Paris Match Magazine. Han kände redan Marilyn. De hade träffats på uppsättningen Let's Make Love. Ingenting kunde dock ha förberett honom på den dagen då Marilyn plötsligt dök upp naken under en swimmingpoolscen för filmen Something's Got to Give. Marilyn & Me är en intim berättelse om en legend innan hon faller och en ung fotograf på väg mot toppen. Schillers originaltext och extraordinära fotografier, varav över två tredjedelar aldrig eller sällan har publicerats, tar oss tillbaka till den tiden, och till den överraskande kontakten som gjorde att Marilyn kunde knyta an till en ambitiös men oerfaren pojke från Brooklyn. Nu, 50 år senare, publicerar TASCHEN Lawrence Schillers berättelse som en signerad och numrerad monografi begränsad till 1 962 exemplar – ett antal som valts med tanke på året för Monroes för tidiga död. Schillers historia har aldrig berättats tidigare. Här berättar han den med takt, humor och medkänsla. Resultatet är ett starkt och oväntat porträtt som fångar stjärnan mitt i hennes sista kamp. · Collector's Edition på 1 712 numrerade exemplar (nr 251–1 962)som alla är signerade av fotografen. Finns även i två Art Editions på 125 exemplar, var och en med ett originalfoto · Boken och den exklusiva förvaringsasken har beklätts med specialvävd sidenduchesse från Taroni, en av världens mest framstående sidenfabriker, som ligger i Como, Italien · Tryckt på arkivpapper · Fyra utvikbara uppslag, med ett som mäter hela 110 cm i diameter · Vid köp finns ett häfte med en översättning av texten på begäran tillgängligt på tyska, franska och spanska
Pratar du med mig?Tidigare osedda fotografier från Scorsese’s mästerverkTaxi Driver har länge betraktats som en filmisk milstolpe, och Robert DeNiro’s porträtt av en skjutglad psykopat med mohawk anses allmänt vara en av de bästa prestationer som någonsin filmats. Tidskriften Time inkluderar filmen i sin lista över de 100 bästa filmerna, med motiveringen: "Kraften i Scorseses’ filmskapande blir allt mer bestraffande med tiden.”Steve Schapiro— vars fotografier visades i TASCHEN’s Godfather Family Album— var specialfotograf vid inspelningen av Taxi Driver, och fångade filmens mest intensiva och våldsamma ögonblick från bakom kulisserna. Denna bok—mer än en stillbildsbok, snarare en ren fotobok i sin egen rätt—innehåller hundratals osedda bilder utvalda från Schapiros’ arkiv och målar ett skrämmande porträtt av en förvirrad pistolman i det arga klimatet efter Vietnam-eran.Förord av Martin Scorsese!Den här utgåvan är begränsad till 1 000 exemplar, numrerade och signerade av Steve Schapiro. Finns även i två Art Editions om 100 exemplar vardera, med ett signerat och numrerat fotografiskt originalprint
I samma serie som Assouline’s ursprungliga The Impossible Collection of Wine: The 100 Most Exceptional Vintages of the Twentieth Century, föreställer det senaste tillskottet till Ultimate Collection en källare fullproppad med de mest anmärkningsvärda amerikanska vinerna. Den omöjliga samlingen av vin: The 100 Most Exceptional and Collectible American Wines lyfter fram viner från det tjugonde och tjugoförsta århundradet som producerats av de finaste vingårdarna. Med årgångar från den legendariska 1964 Beaulieu Vineyard Georges de Latour till den nyare men slående 2010 Ultramarine Blanc de Blancs, återspeglar denna samling all den mångfald och skönhet som amerikanskt vin har att erbjuda. Författaren Enrico Bernardo, Best Sommelier of the World 2004, utforskar den värld av oändliga överraskningar som vin har att erbjuda, liksom den glädje och de minnen som det kan ge alla dem som uppskattar det. Urvalet omfattar viner från Napa till Walla Walla Valley och tar hänsyn till sällsynthet, terroir, smak och historisk mystik. Bernardo hyllar de mest utsökta årgångarna och bjuder in läsaren på en resa genom det amerikanska vinets unika historia, från dess begynnelse med grundningsfäderna till den betydelsefulla Parisdomen och den distinkta Napa Valley-kulturen av idag. Bernardo tar med läsarna på en resa från 1955 till 2016 och sammanställer en lista som alla kännare bara kan drömma om.Den här handbundna, överdimensionerade lyxutgåvan, med handtippade och autentiska vinetiketter och presenteras i en traditionell vinlåda av trä är ett måste för samlingen för alla älskare av amerikanska viner.Den ojämna effekten i mitten av boken kan tillskrivas den handgjorda naturen hos vår Impossible Collection-serieVita handskar och en tygväska ingår i varje köp från Assouline’s Ultimate Collection
Under sin regeringstid som den första drottningen i Irans historia ägnade kejsarinnan Farah Pahlavi sitt liv åt att tjäna det iranska folket, skapa och kuratera museer och festivaler över hela landet. Med ett skarpt öga— och i samarbete med Sotheby’s, Christie’s och Met— kunde kejsarinnan samla en av världens’ största samlingar av modern konst till sitt land, inklusive verk av van Gogh, Picasso, Bacon och de Kooning. Hon uppmuntrade en generation unga iranska konstnärer, besökte ateljéer som tillhörde konstnärer som Henry Moore och Chagall och beställde verk direkt från en ung Andy Warhol, som besökte det kungliga palatset, i syfte att etablera sitt land som en kulturell föregångare. Sedan, 1979, hände det ofattbara, och det Iran som växte fram efter revolutionen förändrade allt. Iran Modern: The Empress of Art avslöjar den förlorade historien om Farah Pahlavis’s fantastiska resa från kejsarinna till exil och belyser den nästan bortglömda samlingen av modern konst som hon lämnade efter sig.
När Benedikt Taschen bad den främsta porträttfotografen som arbetar idag att samla hennes bilder i en bok av SUMO-storlek, blev hon fascinerad och utmanad. Projektet tog flera år att utveckla och visade sig vara en uppenbarelse. Annie Leibovitz utgick ifrån ett över 40 år långt arbetsliv,, som började med det känslomässigt intima reportage hon skapade för tidningen Rolling Stone på 1970-talet och sträcker sig genom det mer stiliserade porträttet av hennes arbete för Vanity Fair och Vogue. Berömda bilder, såsom John Lennon och Yoko Ono sammanflätade i en sista omfamning, är tryckta tillsammans med porträtt som sällan, och ibland aldrig tidigare, har setts. Annie Leibovitz kunde presentera några av sina berömda grupporträtt i ett format som bevisar att hon är genrens mästare. Hennes bilder är både intima och ikoniska, stilistiskt breda, samt unikt hennes. Annie Leibovitz imiteras ofta, särskilt av yngre fotografer, men hennes arbete är på något sätt omedelbart igenkännligt.Bokpärmarna i Leibovitz-samlingen utgörs av det svartvita fotografiet av Richard Nixons helikopter som lyfter från Vita husets gräsmatta efter att han avgick som president 1974 och det formella färgporträttet av drottning Elizabeth II taget i en salong på Buckingham Palace 2007. Däremellan finns porträtt som utgör ett familjealbum av vår tid: skådespelare, dansare, komiker, musiker, artister, författare, performanceartister, journalister, idrottare, affärsmän. Prestanda och kraft är återkommande teman. En kompletterande bok innehåller essäer av Annie Leibovitz, Graydon Carter, Hans Ulrich Obrist och Paul Roth och korta texter som beskriver motiven för vart och ett av de över 250 fotografierna.• Denna bok är begränsad till totalt 10 000 signerade och numrerade exemplar och finns tillgänglig som Collector's Edition (nr 1001–10 000, vår 5565) och även som Art Edition (nr 1–1000) med ett konsttryck, signerat Annie Leibovitz, och hela uppsättningen med alla fyra skyddsomslag.• Framsida: Keith Haring, New York City, 1986• Båda utgåvorna levereras med ett bokstativ designat av Marc Newson.
Patek Philippe grundades i Genève 1839 av de polska flyktingarna Antoine Norbert de Patek och François Czapek och är höjdpunkten inom schweizisk fin klocktillverkning. Deras uppdrag var tydligt: att skapa världens mest utsökta klockor.Patek Philippe utmärker sig inom stora komplikationer, med banbrytande innovationer som precisionsregulatorn (1881) och evighetskalendermekanismen (1889). De har skapat ikoniska klockor som Grande Complication 1926, Super Complication 1933 för Henry Graves och den rekordstora Grandmaster Chime 2019.Med en produktion på färre än en miljon klockor sedan 1839 är Patek Philippes skapelser eftertraktade av samlare över hela världen.Utforska dessa sällsynta klockor i Patek Philippe: The Impossible Collection, med exklusiva fotografier från framstående samlare. Gå med i en värld av horologisk excellens idag.
Det är många som drömmer om att äga världens vackrast designade bilar, men oftast är det bara en handfull samlare som kommer i närheten. Nu gör The Impossible Collection of Cars den drömmen till verklighet och visar upp de hundra mest exceptionella bilarna från 1900-talet i ASSOULINE's tredje volym i Impossible Collection-serien.Varje lyxbil—från 1909 års Blitzen Benz till en 1996 års McLaren F1—valdes för sin revolutionerande teknik, magnifika linjer och huvudvändande kapacitet.
Handgjord, otroligt välarbetad bok i en generös storlek där modehistorikern Valerie Steele har samlat de mest ikoniska klänningarna som skapats under 1900-talet. Unik, limiterad utgåva, som är svår att hitta på marknaden. Bläddra och upptäck iögonfallande klänningar av designers som Poiret, Pucci och Doucet till Dior, Vionnet och Valentino. I boken visas hundra klänningar som orsakat uppståndelse, men som i slutändan inspirerat till helt nya modeströmningar. Bland de hundra finns Paul Poirets figurbefriande kappa från 1907, Madame Grès's sublimt draperade gudinneskapelse från 1938, Jean Paul Gaultiers överdrivna korskorsettklänning från omkring 1984 och Hussein Chalayans fantastiska fjärrkontrollfiberklänning med flygplan (!) från 2000. En helt fantastisk bok som garanterat lockar till både kommentarer och läsning om du låter den ligga framme på soffbordet. Boken ingår i serien som går under namnet "The Impossible Collection" - en kollektion limiterade, eleganta och handbundna kvalitetsböcker som fokuserar på ämnen sedda genom ögonen på riktigt kunniga experter.
Pablo Picasso omdefinierade konsten under hela sin extraordinära karriär och blev utan tvekan en av 1900-talets mest inflytelserika konstnärer. I denna stämningsfulla volym har konstnärens’s barnbarn, Diana Widmaier Picasso, sammanställt de 100 viktigaste, unika verken som definierar utvecklingen av denna berömda konstnär och skapat ett fantastiskt kompendium av verk som helt enkelt aldrig alla kunde förvärvas av en enda samlare. Vanliga konstälskare känner till hans kubistiska verk och Guernica, men Picasso: The Impossible Collection lyckas gå djupare och avslöjar och återbesöker några mindre allestädes närvarande men lika kraftfulla målningar, tryck, skulpturer och fotografier från Picassos häpnadsväckande konstnärskap.
Lika vacker och exklusiv som en av hans klänningar – den här boken är den ultimata hyllningen till Valentino. Här samlas hundratals bilder från hans arkiv, inklusive teckningar, porträtt och fotoserier för tidskrifter, med ett stort antal helsidesuppslag och texter från Suzy Menkes och Matt Tyrnauer. Boken är signerad av designern och levereras i en exklusiv förvaringsask klädd i specialbeställd Valentino-röd siden. Denna exklusiva Collector's Edition hyllar Valentinos berömda karriär i ett stort urval av bilder från hans arkiv, inklusive teckningar, fotoserier för tidskrifter, annonser, porträtt av Valentino och dokumentärfoton. Det visuella materialet presenteras kronologiskt och åtföljs av ett stort antal tidnings- och tidskriftsartiklar om Valentino genom åren. Utöver detta ingår även Vanity Fair-författaren Matt Tyrnauers intervjuer med 20 av Valentinos närmaste medarbetare och vänner och en hyllningstext av modeskribenten Suzy Menkes. Limited Collector's Edition på 2 000 exemplar, varav alla är numrerade och signerade av Valentino Garavani. Levereras i en exklusiv förvaringsask klädd i specialbeställd Valentino-röd siden.
En sexpunktssele sveper över dina axlar och mellan dina ben, en huvud- och nackkrage klämmer fast ditt bröst. Världen framför dig syns bara ovanför en kant i ögonhöjd; världen bakom dig syns bara genom två speglar som är lite större än cigarettaskar. Startlamporna börjar lysa rött, och när de släcks kommer ditt liv att gå in i en annan dimension: detta är inte ett stridsflygplan eller en rymdfarkost, du befinner dig på startlinjen på en Formel 1-bana, fastspänd i världens’ mest tekniskt avancerade racerbil. Den turboladdade motorn, med mer än 1 000 hästkrafter, är på väg att ge dig en spark i baken, du rusar till 100 km/h på 2,5 sekunder och kör mot banans första kurva. För den genomsnittlige läsaren skulle det vara omöjligt att ens köra ett enda varv på en Grand Prix-bana. Men för världens tjugo bästa racerförare i seriens tio team är det ett sätt att leva som är extremt i nästan varje aspekt.Urvald av F1-journalisten Brad Spurgeon, Formula 1: The Impossible Collection milstolparna som lyfte Formel 1 från en herrklubb 1950 till en global sport med hundratals miljoner fans runt om i världen, tredje i popularitet bara efter OS och fotbolls-VM. Denna volym belyser exceptionella tekniska innovationer, anmärkningsvärda förare’ prestationer och spännande tävlingsavslutningar och belyser odödliga namn som Juan Manuel Fangio, Jim Clark, Bruce McLaren, Enzo Ferrari, Colin Chapman, Bernie Ecclestone, Jackie Stewart, Niki Lauda, Alain Prost, Ayrton Senna, Jean Todt, Michael Schumacher och Lewis Hamilton, som nyligen skrev historia och band Schumacher’s mästerskapstitlar och slog hans rekord av total karriärseger i tävlingarna.Den här handgjorda Ultimate Collection-volymen är en livlig hyllning till sporten och alla dem som har gjort den möjlig under årtiondena, och illustrerar dynamiskt att Formel 1 är mycket mer än “cars going around in circles,” det är kulminationen av en passion som eldar mekaniker, tekniker, ingenjörer och teamdirektörer bakom kulisserna, utöver förarna själva, som är beredda att kanske betala det ultimata offret för att vara en del av dess glorious historia. Denna spektakulära bok ligger i ett lyxigt skalfodral med metallplakett och presenteras i en röd tygväska för att bevara hantverket.Vita handskar och en tygväska ingår i varje köp från Assoulines Ultimate Collection.
Whether served neat, on the rocks, or stirred into a cocktail, whiskey is often praised as the finest spirit in the world. On paper it might sound like a simple concoction—water and grain, fermented by yeast, then aged in a wood cask—but whiskey is about so much more than its physical ingredients. During the middle ages, Europeans called it aqua vitae, or “water of life,” a name that speaks to the cultural, social, and historical significance that this spirit holds. In The Impossible Collection of Whiskey, bestselling spirits writer Clay Risen unpacks the history of this storied drink, inviting the reader to tour some of the world’s most famed distilleries and their finest bottles. From the best Scotch of the Scottish Highlands to Kentucky’s finest Bourbon, Risen’s selection of 100 unparalleled whiskeys come from age-old makers as well as trailblazers of the craft distilling movement that has swept across the globe. Here are whiskeys selected not only for their exquisite flavor but also for rarity, age, flavor, and innovation. Bottles from countries with nascent whiskey markets, such as India and the Czech Republic, sit beside old American classics like Pappy Van Winkle and some of the rarest, most coveted bottles on the market. Risen marvels at bottles like Ireland’s Midleton Very Rare 45 Year Old, the oldest, most expensive Irish whiskey in the world. Together, these 100 bottles comprise a collection of whiskeys so exclusive that no one could ever assemble them all under one roof. A must-have for the library of any true whiskey connoisseur, The Impossible Collection of Whiskey is a carefully crafted homage to a liquor long revered as the “water of life.” Presented in a wrought-iron trimmed wood box modeled after an authentic whiskey barrel, this addition to Assouline’s bestselling Impossible Collection may very well be its most outstanding volume published to date.
Black Rubber Clamshell Box with Metal Plate. Gold—pure, indestructible, dazzling: Since the dawn of time, this precious metal has generated countless fantasies and beliefs. Whether it leads powerful rulers to the afterlife, casts a delicate glow on the Buddhist pagodas of Southeast Asia, illuminates the halos of saints, adds brilliance to the crowns of kings and popes, gleams on haute couture runways or glitters on a rapper’s grill, gold is an eternal symbol of wealth and glory, the prized element’s highly malleable nature lending itself to infinite metamorphoses. What accounts for such a lasting and universal fascination? Thanks to its irresistible luminosity and remarkable resilience, gold is the ideal medium to symbolize both visible and invisible forces. Artists from Gustav Klimt to Andy Warhol and Yves Klein have exalted its metaphysical and fantastic nature. Ancient Egyptians regarded gold as “the flesh of the gods,” and Louis XIV, the Sun King, adopting Apollo as his symbol, transformed Versailles into a palace bathed in gold and light, setting a standard for all the other royal courts of old Europe. As a symbol of victory, it imparts a glowing aura to the new gods of awards podiums and sports stadiums. Gold has always added a divine spark to any human endeavor. The dazzling effect of the hypnotic metal is universal, and it remains the supreme representation of luxury. With insightful texts by art historian Bérénice Geoffroy-Schneiter, this handcrafted Ultimate Collection volume showcases 100 of the rarest and most precious treasures marrying natural splendor and human craftsmanship, from amazingly detailed artifacts of ancient global civilizations to surprising modern creations by artists Man Ray, Hu Qin and Chris Burden. The book is also available in a special edition handcrafted volume nestled in a luxury gold-leaf covered case with a clear sliding lid infused with gold flakes. Complimentary white gloves and a signature canvas tote bag are included with each purchase from Assouline’s Ultimate Collection.
I detta fantastiska nya tillskott till Assouline-serien har den brittiske historikern Nicholas Foulkes valt ut 1900-talets 100 banbrytande klockor och vägt fördelarna med sällsynthet, prisvärdhet, innovativa funktioner, historisk betydelse, storslagen härkomst och tilltalande design. Klockan—ett mikrokosmos av hundratals små komponenter som samspelar harmoniskt med varandra och är bundna i en boett av ädelmetall— har förmågan att väcka känslor, stimulera fantasin och inspirera till samma passion som stor konst. Vackra klockor bjuder in oss till en berättelse, och den berättelse som de här 100 exemplaren ger oss är den om en av de mest spännande och dynamiska perioderna i mänsklighetens historia. De här miniatyrmaskinerna speglar förra seklets otroliga tekniska framsteg och sociala förändringar, från uppfinningen av flygplanet och effekterna av två världskrig till rymdutforskning och början av den digitala tidsåldern. Dessa 100 klockor innehåller namn som Audemars Piguet, Blancpain, Jaeger-LeCoultre, Patek Philippe, Rolex och Tag Heuer, och inkluderar 1915 Omega Lawrence of Arabia aviator chronograph, 1962 Breitling Cosmonaute och 1985 Ulysse Nardin Astrolabium . Denna handbundna lyxutgåva i överdimensionerad storlek har handtextade bilder och presenteras i ett fodral av linne.
I sex år har fotografen Julien Scussel haft oöverträffad tillgång till det parisiska laget och dess spelare. Ingen fotograf har någonsin kommit så nära ett professionellt fotbollslag som består av internationella stjärnor som alltid följs av världens’ kameror. Resultatet är en upptäckt bakom kulisserna av ett projekt som för alltid har förändrat den emblematiska Parisklubben och dess avtryck i sportvärlden och bortom den. Från detta kommer en unik bok som samlar en serie bilder som är ett steg över traditionella sportfoton. Ingenting är vanligt i den här boken. Den internationella fotbollsikonen Pelé är tillsammans med den franske författaren och manusförfattaren David Foenkinos — en lojal supporter till klubben — för att introducera och avslöja ansikten och kroppar som väcker alla möjliga känslor sida efter sida. Från Paris och New York till Tokyo och Doha finns alla de personer som har bidragit till klubbens berömmelse med: Beckham, Ibrahimović, Cavani, Neymar Jr, Messi och Mbappé. För David Foenkinos, som berättar om boken: “Projektet lovar att vara en långsiktig insikt. Naturligtvis fotograferas spelare ofta. På den här nivån av berömmelse blir det mesta av deras liv offentligt. Men här är projektet unikt på grund av sitt konstnärliga syfte. Vissa bilder erbjuder en närbild, precis som en målning. Vi kan se de otroliga detaljerna från stora bilder. Vi tänker på Presnel Kimpembe’s ansikte när han vinkar till supportrarna och delar med sig av sin vilja att vinna samtidigt som vi ser hans lagkamrater fira målet som just gjorts bakom honom. Och hur kan vi inte tänka på den här bilden när spelarna kommer in på planen i Singapore? Skymningen som skär genom scenen ger en extra intensitet till dess skönhet. Vi kan tydligt känna att fotografen drivs av en ständig strävan efter den perfekta belysningen, precis som de stora renässansmålarna. Det finns inspiration från Géricault och Rembrandt i användningen av chiaroscuro. I vissa bilder anspelar spelarna till och med på en form av mytologi. Julien Scussel tänker på kroppar och vener som skulpturer av Olympens gudar.” Det är bara i Paris som konst och sport verkar komplettera varandra så väl. På bara några år har Paris Saint-Germain blivit en ikon för samtida kultur, en klubb för den nya generationen, som lyser bortom fotbollsplanen och i allas vår fantasi. Denna bok är begränsad till 1 000 numrerade exemplar och är ett måste för alla fans av klubben. Denna vackert sammanställda volym är handgjord och illustrerad med exklusiva bilder som aldrig tidigare har visats och som lyfter fram klubbens spelare, matcher och viktiga segrar. Boken är försedd med bilder som placerats ut för hand och levereras i ett ljust fodral som gör den till en bok att vårda i årtionden framöver. Boken finns tillgänglig på engelska och franska. Vita handskar och en tygväska med Assoulines signatur ingår i varje köp från Assoulines Ultimate Collection.
Gio Ponti’s kristalldrömmarEn fördjupad upplevelse av visionären’s kalejdoskopiska universumDen här numrerade Art Edition (No. 1–1,000) åtföljs av “Planchart Coffee Table” - en exklusiv, kvadratisk reproduktion av den berömda Arlecchino-designen - och en uppsättning av fyra numrerade tryck av Ponti’s interiöra oceanångarstudier.Att studera Gio Ponti’s produktiva verk är att uppskatta den tydliga, förenande visionen bakom ett komplext kreativt universum. Hans skapelser är en syntes av konsten och expanderar intuitivt med den italienska storheten och den studerade lättheten som definierade hans ikoniska stil. Ponti’s sällsynta förmåga att sömlöst röra sig mellan olika skalor gjorde att han kunde närma sig designen av en tesked med samma övertygelse som han gjorde med en hel stad. Han var lika mycket arkitekt och designer som han var förläggare, poet och människa. Hans bidrag är en skatt i sig själv, men också ett tydligt landmärke för renässansen i Italien under 1900-talets mitt och de modernistiska värden som man försökte förverkliga.Detta är den mest omfattande redogörelsen för Ponti’s arbete hittills, utan motstycke i skala och omfattning. Den följer utvecklingen av hans konstnärskap under 6 decennier, med 136 projekt indexerade och reproducerade i hög upplösning, varje objekt inramat av det sammanhang i vilket Ponti hade skapat det. Som fönster mot hans svårfångade liv skapar opublicerat material och uppriktiga bilder nya dialoger mellan hans berömda mästerverk och hans mindre kända bedrifter. Ett rikt lager av texter, med en omfattande biografisk essä av Stefano Casciani, producerades i nära samarbete med Gio Ponti Archives och ger en intim inblick i hans liv’s arbete. Genom att materialisera Ponti’s kärnfilosofi om modernitet presenterar denna bok arkitektur som ett uppträdande objekt, en “self-illuminating” scen för hans humanistiska art de vivre och gränslösa kreativitet.Soffbordet Arlecchino-gallret betraktas som en av Gio Ponti’s mest ikoniska mönster. Genom att eka bildmetoden för De Stijl-konstnärerna Piet Mondrian och Theo van Doesburg förlitar sig ytan på ett livligt strukturellt rutnät för flera färgkombinationer som varierar beroende på betraktarens ’s rörelse runt bordet. I motsats till den vanligare runda designen är TASCHEN stolta över att återutge det berömda verket i ett fyrkantigt format, ursprungligen skapat 1954 som ett unikt exempel för Ponti’s Villa Planchart – “Planchart Coffee Table”.De fyra trycken är teckningar av Ponti från 1948–49 nu bevarade i CSAC, en institution vid Parma University till vilken familjen Ponti anförtrodde ett fantastiskt arkiv av originalritningar. Det rör sig om värdefulla, ömtåliga tävlingsritningar för interiören på oceanångarna Conte Grande och Conte Biancamano, som båda sjösattes 1949. De vittnar om Ponti’s ansträngningar att skapa olika utrymmen för dessa fartyg, vart och ett med sin egen mycket speciella design. I Ponti’s sinne var de utrymmen som uppfanns för att främja den eleganta och...
Under de senaste åren har samlarintresset för dekorativ inredning snabbt stigit i popularitet, vilket har lett till en ökning på auktionsmarknaden och rekordförsäljningar. Designexperten Frédéric Chambre har handplockat detta urval av möbeldesigner. Tillsammans skapar de på ett filmiskt vis en episk bild av hundra år av kreativa innovationer inom form, material och tekniker. Över tid visar designhistorien, precis som konsthistorien, hur teman och trender förändras. Det blir tydligt hur design möter maskin, design möter hantverk, design möter konst och så vidare, och lika tydligt att designhistorien fortsätter att förändras. Denna handbundna och överdimensionerade exklusiva utgåva följer utvecklingen av 1900-talets design från jugend och Arts and Crafts, Bauhaus och Art Deco, Pop Art och Memphis-skolan, till dagens digitala tidsålder. Boken illustrerar den dynamiska historien om ett banbrytande århundrade genom att följa utvecklingen av vardagliga mänskliga föremål.
För mer än 40 år sedan var Rocky Balboa en legend på filmduken och blev en filmsensation över en natt. Med bilder från MGM:s arkiv och Academy Library samt ett förord av och intervjuer med Sylvester Stallone ger den här massiva boken dig allt om en actionhjälte och ett filmmästerverk. Boken innehåller ett tryck av Sylvester Stallone’s Finding Rocky (1975), en målning som han färdigställde innan han skrev manuset. Den var, för Stallone, “ursprunget till Rocky.” Dessutom ingår en faksimil av Sylvester Stallone’s handskrivna anteckningsbok för Rocky (cirka 1975), som beskriver dialog, scener och idéer för filmen, samt det ursprungliga oanvända slutet. Stallone: “Det var här alla idéer kom fram och det var här jag skrev dem.” Collector’s Edition (No. 51–1 976), numrerad och signerad av Sylvester Stallone, med ett tryck av Stallone’s målning Finding Rocky (1975) och en 36-sidig faksimil av Rocky-anteckningsboken.
I den här volymen beskriver Fabienne Reybaud de mest värdefulla och innovativa modellerna i lyxklocktillverkarens historia. Däribland aldrig tidigare tryckta fotografier på det första uret från tidigt 1900-tal, den första Oyster Perpetual från 1931 och The Submariner buren i James Bond-filmen On Her Majesty’s Secret Service. Tillverkad i Italien. Exklusivt skyddande fodral. Handskar samt en väska med förlagets logotyp på medföljer.
Efter att ha fått sitt stora genombrott genom att hjälpa den franska couture-titanen Christian Dior, gick Yves Saint Laurent ut på egen hand och omvandlade haute couture för en ny era av ungdomliga, starka, självständiga kvinnor. Hans design förändrade modebilden och introducerade konceptet designer ready-to-wear för en bredare kundkrets. Han var före sin tid och skapade feminina versioner av maskulina stilar som den kritstrecksrandiga byxdressen, Saharienne khaki safarijackan och Le Smoking smoking, och introducerade skandalösa idéer som genomskinliga blusar och den vågade Opium parfymen, vars kittlande namn och tidiga annonser möttes av chock. Han var också en av de första couturiers som designade för snabbmode och skapade en smoking för den franska massmarknadsdetaljhandlaren La Redoute 1996. Tillsammans med den ansedda modejournalisten och Saint Laurent-experten Laurence Benaïm har Assouline sammanställt de 100 mest ikoniska signaturplaggen från Yves Saint Laurents fyrtioåriga produktion, från de allra första lookerna som visades på catwalken i hans debutkollektion med samma namn i januari 1962 efter hans avsked från Dior, till hans sista couture-presentation när han gick i pension 2002. Yves Saint Laurent: The Impossible Collection är det senaste tillskottet i Assoulines exklusiva Ultimate Collection med handgjorda volymer och lyfter fram alla klassikerna: den mondrianska skiftklänningen, den svarta klänningen med vit krage och vita manschetter i filmen Belle de Jour, den legendariska Ballets Russes-kollektionen, hyllningarna till Picasso, Matisse och van Gogh, de skräddade byxdressarna och de böljande draperade klänningarna, den överdådiga användningen av sammet, spets, fjädrar, leopardtryck och lysande juvelfärger.
Make It Funky!Bakom kulisserna för 1970-talets musikexplosion med Bruce W. TalamonTalamon såg allt under guldåldern för soul, R&B,; och funk. Under 1970-talet och början av 1980-talet befann sig den unge afroamerikanske fotografen från Los Angeles backstage med ett passerkort till musikscenens hjärta. Han fick sitt första stora genombrott när han fick en tjänst som fotograf på SOUL Newspaper i LA i början av 1970-talet, precis när soul, R&B; och funk började bli en del av mainstream. Han fångade repetitionerna och ljudkontrollerna, inspelningarna och kostymprovningarna, de tysta stunderna av eftertanke och livet på resande fot samt, naturligtvis, de vilda fotograferingarna och minnesvärda uppträdandena. Dessa fotografier definierar en era känd för singlamour, fantastiska mode och fullständiga hängivenhet till groovet.Med nästan 300 fotografier från 1972 till 1982 presenteras de omfattande Talamon-arkiven i detalj för första gången. Oavsett om du är ett inbitet soulfan eller en entusiastisk nykomling till 1970-talets estetiska magi, utstrålar samlingen den smittande andan från en sprudlande tidsålder. Med ikoner som Earth, Wind & Fire; Marvin Gaye; Diana Ross; Parliament-Funkadelic; Al Green; Gil Scott-Heron; James Brown; Barry White; Rick James; Aretha Franklin; the Jackson Five; Donna Summer; och Chaka Khan och många andra; finns också flera stopp vid de legendariska Soul Train studiorna. Talamon dokumenterade en visuell period i svart musik som varade långt efter midnatt och som aldrig kommer tillbaka.Art Edition på 500 exemplar med fyra tryck i ett portföljfodral, var och en numrerad och signerad av Bruce W. Talamon:James Brown, ABC Television Center, Kalifornien, 1973Parliament-Funkadelic, Los Angeles Sports Arena, 1977The Jacksons, Los Angeles, 1976Stevie Wonder, Inglewood, Kalifornien, 1980
A Bigger Book är TASCHEN:s första SUMO-publikation om en konstnär som har måleriet som uttrycksform. Boken är en imponerande visuell undersökning av David Hockneys konstnärskap. Här går Hockney igenom mer än 60 års arbete, ända från tonårstiden på konstskolan till den senaste tiden många porträttserier, iPad-teckningar och Yorkshire-landskap. Hockneys konstnärskap har aldrig tidigare publicerats i en sådan omfattning, med en sådant engagemang från konstnären eller i en så häpnadsväckande och uppslukande storlek.Hockney har själv deltagit i alla aspekter av publikationen. Han deltog i arbetet under alla produktionsstadier. Han tänkte på denna bok som en visuell undersökning av mer än 450 verk som föregicks av ett handskrivet programuttalande. Som en konstnär som sällan ser tillbaka är den stora volymen lika mycket hans egen personliga tillbakablick som en slutgiltig dokumentation för konstälskare över hela världen. – Jag brukar inte leva i det förflutna, kommenterar han. Under arbetet med den här boken förstod jag hur mycket jag har gjort.Bokens överdådiga portfölj kompletteras med en illustrerad kronologi på mer än 600 sidor som kontextualiserar Hockneys konst med teckningar, grafiska verk, porträttfoton och text som har baserats på konstnärens egna skrifter samt samtida recensioner. A Bigger Book presenteras på ett Marc Newson-bokställ.Collector's Edition (nr 1 001–10 000). Var och en signerad av David Hockney och presenterad på ett Marc Newson-bokställInklusive bokställMått: Avstånd mellan varje ben: 86 cmPlattform: 78 x 62,5 cmHöjd när den placeras horisontellt: 90 cmHöjd i visningsläge: baksida 98 cm, framsida 83 cm
I detta fantastiska nya tillägg till Assouline Ultimate Collection föreställer sig Enrico Bernardo, världens bästa sommelier, den perfekta källaren fylld med de mest exceptionella vinerna från det tjugonde århundradet: Den omöjliga samlingen av vin. Genom att väga fördelarna med sällsynthet, terroir, smak och historisk mystik är Bernardo’s lista en lista som alla konnässörer bara kan drömma om. För att förvandla druvor till poesi på flaska måste vinmakaren vara en slags alkemist. Trots förändringar i teknik och smak under de senaste 100 åren har hantverket i stort sett förblivit oförändrat; ett fantastiskt vin är fortfarande en produkt av otaliga faktorer, inte minst försynens leende.På dessa sidor hyllar Bernardo de mest utsökta årgångarna världen över, från 1928 Krug Champagne till 1951 Penfolds Grange Bin 95 till 1973 Stag’s Leap Estate SLV och bjuder läsaren på en resa genom historien för att avnjuta en omöjlig samling. Denna handbundna lyxutgåva i överdimensionerad storlek, med handtipsade bilder och presenterad i en trälåda, kommer att vara ett måste i biblioteket för alla sanna vinkännare.
Signerad av Muhammad Ali och Jeff KoonsGOAT—GREATEST OF ALL TIMEFit for the ChampionGREATEST OF ALL TIME: A TRIBUTE TO MUHAMMAD ALI är en bok med samma kraft, mod, djup, kreativitet och bländande energi som sitt extraordinära ämne. Med tusentals bilder, inklusive fotografier, konst och memorabilia och två gatefold-sekvenser, ger denna episka publikation en levande hyllning till The Greatest både i och utanför ringen.Originalessäer och fem decennier’ av intervjuer och skrivande utforskar det mod, övertygelser och extraordinära bildbyggande som gjorde Ali till en av de mest kända och inspirerande individerna på planeten, en ikon inte bara som en extraordinär idrottare utan också som en passionerad förkämpe för social rättvisa, interreligiös förståelse och fred.Denna Collector’s Edition, begränsad till 9 000 exemplar, är signerad av Muhammad Ali och Jeff Koons och innehåller:Omslag med Ali’s torso och rosa bokstäver.Fotolit Radial Champs av Jeff Koons som mäter 50 x 40 cm (20 x 16 in.).Över 3 000 bilder—fotografier, konst och memorabilia, mycket av det publicerat för första gången—från över 150 fotografer och konstnärer.Originala essäer och de bästa intervjuerna och skriverierna om Champ under fem decennier, totalt 600 000 ord.En silkesklädd box illustrerad med Neil Leifer’s ikoniska 1966-foto Ali vs Williams.XXL-format: 792 sidor, inklusive två omslag som mäter 200 x 50 cm; nio guldmetalliska dubbelsidiga uppslag tryckta i silkscreen öppnar varje kapitel.Högkvalitativ bindning i rosa läder, färgen på Ali’s första Cadillac.Optimal fotografisk reproduktion, som skapar oöverträffad intensitet och omfång i färgerna och utsökt ton och densitet i de duotona bilderna.Attafärgstryck på Galaxi Keramik 200 gsm halvmatt papper med glansig lack på alla bilder.
Nära och personligt med Vanessa del Rio, USA:s första latinamerikanska-stjärna och en ikon för livlig sexualitet för män och kvinnor världen över. Denna volym presenteras genom Vanessas eget arkiv och med hennes egna ord, och firar ett liv som är lika vilt som allt du ser på filmduken med uppriktiga bilder, personliga anekdoter och en 140 minuter lång DVD-dokumentär.Begränsad upplaga på 1.300 exemplar (nr 201-1.300), alla numrerade och signerade av Vanessa del Rio
Before Easter AfterLynn Goldsmith och Patti SmithEn av musikens’ mest framstående fotografer och en av dess mest vördade artister, Lynn Goldsmith och Patti Smith samarbetade första gången i mitten av 1970-talet. Vad som följde var en intim visuell undersökning av en förvandlande Smith av en fotograf vars bilder sedan dess har förevigat en gyllene era av rock ’n’ roll historia.Before Easter After dokumenterar en avgörande period i Smith’s karriär genom Goldsmith’s undersökande och empatiska lins. Efter kritikerframgångarna med Horses släppte Smith det kompromisslösa Radio Ethiopia och, bara två år senare, Easter—, hennes mest framgångsrika och kontroversiella album. På väg mot sin konkreta plats i historien, men ändå fri från en etablerad offentlig identitet, tillhandahöll Goldsmith vad Smith kallar “an atmosphere where I could be myself, unleash my own potential.”1978 gav sig Goldsmith ut på turné med The Patti Smith Group. Hon dokumenterade formativa nätter på CBGBs och var där under ett oavsiktligt scenfall i Tampa, Florida, där Smith bröt flera ryggkotor i nacken. Det var under Smiths återhämtning som de fotograferade omslaget till Easter och dess genombrottssingel “Because the Night.” Goldsmith’s studiofotograferingar med Smith fångar de enorma motsättningarna mellan ideal om styrka och skönhet, och är ett bevis på Goldsmith’s unika förmåga att locka fram både kylan och andan hos sina objekt.Med hundratals osedda fotografier innehåller boken också en introduktion, lyrik, poesi och text av Smith som återspeglar hennes egna tolkningar av denna omvälvande period i hennes liv. Before Easter After hyllar det inflytelserika kreativa samarbetet mellan Goldsmith och Smith som fortsätter än idag, och är ett nytt bevis på de oöverträffade talangerna hos två storheter som alltid har utmanat reglerna för rock ‘n’ roll.Samlingsutgåva (Nr. 201–1,500), numrerad och signerad av Patti Smith och Lynn Goldsmith.
Salgado’s mästerverk: GENESIS – Earth EternalDen kompletterande volymen till världens’ bäst besökta fotoshowGENESIS är Sebastião Salgado’s kärleksbrev till vår planet. Det är resultatet av en episk åttaårig expedition för att återupptäcka bergen, öknarna och haven, djuren och människorna som hittills har undgått det moderna samhällets avtryck— marken och livet på en fortfarande orörd planet. GENESIS-projektet, tillsammans med Salgados’ Instituto Terra, är dedikerat till att visa skönheten på vår planet, vända skadorna på den och bevara den för framtiden.På över 30 resor— till fots, med lätta flygplan, båtar, kanoter och till och med ballonger, genom extrema temperaturer och under ibland farliga förhållanden— har Salgado skapat en samling bilder som visar oss natur, djur och ursprungsbefolkningar i så intensiv skönhet att det tar andan ur oss. Räckvidden är verkligen global. Genom Salgados lins upptäcker vi djurarterna och vulkanerna på Galápagosöarna, pingvinerna, sjölejonen, skarvarna och valarna i Sydatlanten, de brasilianska alligatorerna och jaguarerna samt de afrikanska lejonen, leoparderna och elefanterna. Vi färdas över isberg i Antarktis, vulkaner i Centralafrika, raviner i Grand Canyon och glaciärer i Alaska. Vi möter stenåldersfolket Korowai i Västpapua, nomadiska Dinka boskapsskötare i Sudan, Nenets och deras renhjordar vid polcirkeln, samt Mentawai djungelsamhällen på öar väster om Sumatra.I karakteristisk svartvitt är Salgados’s måleriska noter perfekt anpassade till dessa sublima scener och fångar svepande flygpanoraman lika mycket som de mest invecklade detaljerna och strukturerna, från en reptilhud till pälsen hos Nenet-folket i norra Sibirien. De utsökt reproducerade bilderna är inte arrangerade efter tema utan är snarare tänkta som en resa runt jorden, som fördjupar dem i Salgado’s vision av jordens fascinerande skala, ordning och skönhet.Den här SUMO-utgåvan i två volymer är designad och redigerad av Lélia Wanick Salgado samt numrerad och signerad av Sebastião Salgado. Den är inbunden i kvartläder och presenteras med ett bokställ i körsbärsträfanér designat av Tadao Ando och en tygbunden textbok som förklarar varje fantastisk bild.Samlarutgåva i 2 500 exemplar (nr 501–3 000), numrerad och signerad av Sebastião Salgado.
Efter att ha fått sitt stora genombrott genom att hjälpa den franska couture-titanen Christian Dior, gick Yves Saint Laurent ut på egen hand och omvandlade haute couture för en ny era av ungdomliga, starka, oberoende kvinnor. Hans design förändrade modebilden och introducerade konceptet designer ready-to-wear för en bredare kundkrets. Han var före sin tid och skapade feminina versioner av maskulina stilar som den kritstrecksrandiga byxdressen, Saharienne khaki safarijackan och Le Smoking smoking, och introducerade skandalösa idéer som genomskinliga blusar och den vågade Opium parfymen, vars kittlande namn och tidiga annonser möttes av chock. Han var också en av de första couturiers som designade för snabbmode och skapade en smoking för den franska massmarknadsdetaljhandlaren La Redoute 1996. Tillsammans med den ansedda modejournalisten och Saint Laurent-experten Laurence Benaïm har Assouline sammanställt de 100 mest ikoniska signaturplaggen från Yves Saint Laurents fyrtioåriga produktion, från de allra första lookerna som visades på catwalken i hans debutkollektion med samma namn i januari 1962 efter hans avsked från Dior, till hans sista couture-presentation när han gick i pension 2002.Yves Saint Laurent: The Impossible Collection är det senaste tillskottet i Assoulines exklusiva Ultimate Collection med handgjorda volymer och lyfter fram alla klassikerna: den mondrianska skiftklänningen, den svarta klänningen med vit krage och vita manschetter i filmen Belle de Jour, den legendariska Ballets Russes-kollektionen, hyllningarna till Picasso, Matisse och van Gogh, de skräddade byxdressarna och de böljande draperade klänningarna, den överdådiga användningen av sammet, spets, fjädrar, leopardtryck och lysande juvelfärger.
Handgjord volym i ett lyxigt musselskalsfodral av linne. I den populära fantasin är kanske ingen annan konstnärs verk mer igenkännliga än Salvador Dalu00eds. För många är han den ultimata galna konstnären, vars enastående vision obarmhärtigt undersökte hans egna psykologiska djup. Hans mardrömslika visioner och bisarra landskap uttrycker det tjugonde århundradets ångest och turbulens. Dalí’s kreativitet omfattade många olika uttryckssätt och begränsades aldrig av någon enskild stil. Under åtta årtionden spände Dalu00ed’s enorma verksamhet över alla tänkbara medier, från målning och teckning till skulptur, film, möbler, böcker, scenografi och smycken, för att inte tala om hans mycket excentriska offentliga personlighet, som kan betraktas som en konstform i sig.
I’ll Be BackDet’s Arnold Schwarzenegger: kroppsbyggare, skådespelare, politiker och fantastiskt fotoobjektHan’ är en fyra gånger Mr Universe, sju gånger Mr. Olympia. Hans filmer har tjänat fyra miljarder dollar över hela världen. Han vann Kaliforniens guvernör ’s lopp med en jordskred. Han har ett av världens mest igenkännbara ansikten, en ofta imiterad accent och en kroppsbyggnad som fortfarande anses vara den mest perfekta som någonsin byggts. Han’s Arnold, den ende och ende, med ett namn som är känt över hela världen, och nu med en Collector’s Edition i två volymer som motsvarar hans imponerande storlek och oförskämda ego.Den här fotohyllningen har skapats under ett decennium och täcker 75 år av Schwarzenegger, från den framtida Terminator’s fattiga barndom i Thal i Österrike, till hans uppgång som ung idrottsman, hans resa till Amerika för att bli den mest berömda kroppsbyggaren genom tiderna, till hans karriär som världens ledande actionfilmstjärna och sedan till Kaliforniens guvernör’s herrgård och längre än så.Under resans gång gjorde Arnolds muskulösa kropp, utmejslade drag och karismatiska personlighet honom till ett favoritobjekt för fotografer, inklusive Richard Avedon, Annie Leibovitz, Robert Mapplethorpe, Herb Ritts, Francesco Scavullo och Andy Warhol. Den stora boken innehåller dem alla, medan den mindre volymen ger dig mer intima kroppsbyggarbilder, stillbilder från filmer bakom kulisserna, dussintals foton från Arnolds personliga arkiv och exklusiva intervjuer med Arnold och de som känner honom bäst, inklusive regissörerna Ivan Reitman och Bob Rafelson, och kroppsbyggarlegenderna Franco Columbu, Dave Draper och Frank Zane.Samlarutgåva (nr 501–1,947), varje exemplar numrerat och signerat av Arnold Schwarzenegger.
I denna uppdatering av 2014 års originalutgåva har den brittiske historikern och journalisten Nicholas Foulkes valt ut de 100 banbrytande klockor som utvecklats sedan 1900-talets början och vägt fördelarna med sällsynthet, prisvärdhet, innovativa funktioner, historisk betydelse, storslagen proveniens och tilltalande design. Klockan—ett mikrokosmos av hundratals små komponenter som samspelar harmoniskt med varandra och är bundna i en boett av ädelmetall—har förmågan att väcka känslor, stimulera fantasin och inspirera till samma passion som stor konst. Vackra klockor bjuder in oss till en berättelse, och den berättelse som dessa 100 exemplar berättar är den om en av de mest spännande och dynamiska perioderna i mänsklighetens historia. Dessa miniatyrmaskiner speglar 1900- och 2000-talets’ otroliga tekniska framsteg och sociala förändringar, från uppfinningen av flygplanet till effekterna av två världskrig till rymdutforskning och början av den digitala tidsåldern. De 100 klockorna representerar kända namn som Audemars Piguet, Cartier, Jaeger-LeCoultre, Richard Mille, Rolex och Vacheron Constantin, och inkluderar nytillskott som 1925 Patek Philippe Ref. 97975, det tidigaste kända armbandsuret med evighetskalender, Van Cleef & Arpels Midnight Planétarium från 2014 och Jacob & Co. Opera Godfather Musical Watch. Denna handgjorda Ultimate Collection-volym har handtippade bilder och presenteras i ett lyxigt skalfodral. Vita handskar och en tygväska med Assoulines signatur ingår i varje köp från Assoulines Ultimate Collection.
